竖笛草原牧歌教学设计范文

作为一名为他人授业解惑的教育工作者，时常需要准备好教学设计，教学设计是一个系统化规划教学系统的过程。那要怎么写好教学设计呢？下面是小编为大家收集的竖笛草原牧歌教学设计范文，欢迎大家分享。

竖笛草原牧歌教学设计1

一、【教材分析】

《草原牧歌》是人音版七年级上册第三单元，本单元以蒙古族音乐作为教学内容，充分体现了《新课标》中弘扬民族音乐教育理念，让学生在传承音乐文化过程中增强中华民族音乐文化意识。在教材中起到承上启下的作用。

《银杯》属于民歌中的风俗类歌曲酒歌。曲调短小、节奏整齐。由两个乐句组成的一段体结构，音乐欢快、热情。

二、【教学目标】

1、过程与方法：通过聆听、模唱学唱《银杯》，指导学生运用律动和固定节奏性伴奏等多种手段体验多声部音乐形式，并能够多种形式演唱歌曲。

2、知识与技能：通过学唱《银杯》和对比欣赏《牧歌》，了解长调、短调的音乐特点，并学会分辨长调与短调；了解民歌，知道一段体结构，会划分乐句。

3、情感态度与价值观：通过演唱歌曲《银杯》体会歌曲的意境，了解蒙古族的音乐文化及独特的艺术特点。

三、【教学重点、难点】

重点：学唱歌曲，了解民歌一段体，区分长调与短调。

难点：准确地演唱歌曲中的装饰音和大跳并能用固定节奏型为《银杯》伴奏，体验多声部音乐形式。

四、【学情分析及教法和学法】

本节课的教学对象是刚刚从小学升入初中的七年级新生，根据他们活泼好动、模仿能力强的特点，我采用奥尔夫教学法、克洛兹教学法和柯达依教学法三大系中的声势律动、体态律动和柯尔文手势进行教学，让学生在聆听、律动、表现中感受音乐的快乐。

五、【教学策略】

本节课我以银杯为主线、牧歌为隐线，让学生了解长调、短调，在对比中了解音乐。从横向、纵向、纵深三个方面进行教学。横向是歌曲的结构脉络;纵向是歌曲的速度、力度、情绪等音乐要素；纵深是歌曲的相关文化背景。

六、【教学流程】

（一）、激情导入迅速地拉近了与学生的距离，课堂气氛活泼。

1、（播放《吉祥三宝》）提问学生：吉祥三宝是哪个民族的歌曲？老师与学生一起做互动游戏。（学生拍切分节奏ｘｘ·，教师舞蹈动作）。

[设计意图]看似简单的律动设计，调动了学生对听觉、视觉、动觉的体验，为下面学习歌曲中的切分音和固定节奏型伴奏做准备。

2、互动游戏

1、互动（一）

刚才我们体会了蒙古人民的热情，下面我们就到大草原蒙古包里，去感受一下那里热情的气氛吧！（板书：《草原牧歌》）

在这里主人会用银杯为你捧上一杯香甜奶洒，请你先闻一闻，再由衷地赞叹一下“啊！”让学生跟我一起做。

··4/4·6---｜7---｜i---｜

·······啊······啊······啊

（目的是找到假声的歌唱位置，用真假声演唱歌唱）。

2、互动（二）

4/4·2121·-｜2121·-｜2121·-｜2121·-｜

··赛勒日赛···赛勒日赛···赛勒日赛···赛勒日赛

律动··举杯··········敬酒········饮酒·······举杯

接下来就让我们一起举杯、敬酒、饮酒、举杯，演唱赛勒日赛。

赛勒日外咚赛是蒙古民歌里的一句衬词，表达了蒙古人民非常高兴的情绪。

起到了渲染情绪、推动情绪的作用。用切分节奏2121·-做伴唱，为下面学习歌曲《银杯》做准备。

接着播放音乐《银杯》伴奏，学生边长唱边做动作。

[设计意图]在有趣的互动中，学生聆听旋律，就是本节课的新课《银杯》

在刚才学生兴趣正浓厚时，导入今天的歌曲《银杯》。

（二）、感知体验

1听录音

让学生知道这是一首短调歌曲，节奏短小、情绪欢快。

通过聆听《银杯》录音，思考：

1、它描述了一个怎样的场景·

2、音乐的情绪是怎样的？

3、歌曲分成几个乐句？

情绪是：热情的、它描述了一个怎样的场景。

一首流传在鄂尔多斯草原上的宴歌，每当节日聚会、招待宾客的时候，主人便会在饮宴的过程中载歌载舞地高唱宴歌，以示对宾客的盛情。通常，宴歌的歌词多为珍重、尊老爱幼、提倡团结的格言警句。

2、教师范唱

分析两句“赛勒日外咚赛”在情绪上有怎样的变化？

赛勒日外咚赛是蒙古民歌里的一句衬词，表达了蒙古人民非常高兴的情绪。

起到了渲染情绪、推动情绪的作用。

3、体态律动

学唱歌词，情绪处理

a引导学生用描述故事开头的感觉唱好第一句；

师：第一句我们演唱的感觉就像讲故事的开头描述语言一样，相对来讲比较平静，但是要能吸引人。请同学们带着这样的感觉再来唱唱。

b通过律动“举杯”—“接杯”—“喝酒”的动作来学唱歌曲第2、3、4句歌词。

师：用“开心”的感觉唱好第二句“赛勒日外咚赛”歌词；

师:蒙古族主人在敬酒的时候，要把杯子举过头顶，因此我们一起边唱边把杯子举过头顶。

c用“兴奋”的感觉唱好第三句歌词；

师：唱“朋友们”这句时，客人要接过杯子放在胸前；唱“欢聚一堂，敬请干一杯”时，要求学生向旁边的朋友们相互碰杯并把酒喝完。用喝完把杯子翻转过来的动作解决下滑音的演唱。

d用“祝福朋友越来越好”的心情唱好第四句“赛勒日外咚赛”歌词。

3、体态律动

为了让学生感受到蒙古族欢快、热情、豪爽的情绪，体会歌曲的意境

让学生边听音乐边做动作。

（同学相互间倒酒、敬酒、一杯见底、一干而净）

（三）、自主探究

1、用歌唱的位置按节奏朗读歌词，感受蒙语的发音，同时解决节奏问题。

2、分析情绪的变化

A：第一句我们演唱的感觉就像讲故事，娓娓道来，相对来讲比较平静。

·B:用“开心”的感觉唱好第二句“赛勒日外咚赛”歌词；

c第三句用“兴奋”的感觉唱；朋友饮酒一杯见底、一干而净的好爽。

朋友们，聚一堂，敬请干一杯。

d祝福朋友越来越好”的心情唱好第四句“赛勒日外咚赛”歌词。

演唱歌曲

（1）教唱曲谱

教师演唱曲谱，学生跟唱，并运用科尔文手势，解决歌曲中的大跳。

②从声音情绪上解决大跳音程的演唱。

······（师引导学生用“情绪热情地、高涨地、高兴地”的感觉演唱大跳音准）

（2）跟钢琴反复学唱歌曲·

从小声的跟唱、模唱到大声演唱

（3）请同学们找出歌曲哪一乐句表现特别的热情豪爽？因为有了装饰音，旋律更加优美、富有韵味。

如：前倚音：美酒，更能体现蒙古人民的热情，下滑音：一杯，感觉方法看到了蒙古人民喝酒时一饮而尽、一杯见底的豪放。

解决了歌曲中的难点装饰音，让学生在模唱中体会到蒙古族音乐的特点、

韵味，就可以自信、大胆、有感情地演唱歌曲了。

4、多声部伴奏

为了学生能够运用多种形式表现歌曲，结合课前互动，我加入了简单地多声部的的伴奏。根据新课标重视并着力加强合唱教学要求，使学生感受多声部音乐的丰富表现力。

伴唱：·0000|0000|0000|0000|赛勒日赛-|赛勒日赛-|

律动：举杯····敬酒··· 饮酒····举杯

··· 拍腿交叉|拍手捻指|

措施：1、学生演唱歌曲，唱到“赛勒日外咚赛”时，加入固定节奏性伴奏，还可以逐步加上声势。方法有：先是老师为学生伴奏师生合作、逐步过渡到小组合作、生生合作，使学生感受到合作的快乐。

【设计意图】作为一名音乐教师，我以音乐为载体，加入了简单地多声部的的伴奏使学生从听觉、视觉、动觉进行感知，演绎歌曲，体会歌曲的意境，做到有感情地演唱歌曲，从而丰富了学生的体验，。这就是我的课堂极简中的丰富。

（四）、展示合作·多种形式的演唱

有了前几个环节丰富的铺垫，加上学生从始至终都在参与体验，学生已经具备了一定的表现能力。通过小组合作展示：运用多种演唱方式来表现歌曲的方法来检验学生的学习效果。

预设效果：学生可能会运用领唱、齐唱、对唱，再加入固定节奏型伴唱和打击身体、拍手、律动等多种形式表现歌曲。

【设计意图】

通过小组合作展示，使学生体会情绪由薄到厚的音响效果。可能会把歌曲演绎的丰富而有灵动。

（五）、拓展延伸

1、对比欣赏长调歌曲《牧歌》

分析两首音乐的异同

相同点：蒙古族民歌，一段体结构，由两个乐句组成的

不同点：

节奏、速度、情绪

2、长调与短调

观看《快乐大本营》中蒙古族长调与短调视频，讨论总结出长调与短调的特点：

长调：节奏自由·旋律优美·····抒情·悠久绵长

短调：节奏整齐·旋律起伏较大·热情的·紧凑热烈

【设计意图】

通过对比、视频，让学生总结出长调、短调的特点，体验到音乐的相关文化，开启“多维度”思考和体验的音乐思维能力。

（六）、检测评价

1、听辨长调、短调

聆听《辽阔的草原》、视唱《嘎达梅林》，写出他们分别属于长调还是短调；

2、课后延伸·教材p31课后作业

用彩笔在《嘎达梅林》的乐谱上标出乐句，说说这是由几个乐句构成的一段体。

3、总结：民歌

民歌是劳动人民在生活、劳动中自己创作、自己演唱的歌曲。民歌具有流传性。

在《银杯》音乐中结束今天愉快的学习！

竖笛草原牧歌教学设计2

课题：《草原牧歌》

课型：歌唱欣赏课

教学内容：

1、欣赏《万马奔腾》

2、学习有关音乐知识：变换拍子

3、完成实践与创造第五、六题

4、复习歌曲《银杯》和《牧歌》

5、继续学习一、二

教学目标：

1、聆听《万马奔腾》，感受、体验马头琴的音色及乐曲的'艺术表现力，认识了解马头琴的形制及独奏、齐奏的演奏形式。

2、通过对本单元所学的歌曲及音乐知识，能够对蒙古族音乐感兴趣，并乐于主动学习、认识、了解蒙古族的音乐的。

教学重点、难点：

1、结合“实践与创作”第四题，感受、体验、判断马头琴的音色。

2、通过“实践创造第六题”，初步学习变换拍子的创作。

教具准备：多媒体课件和电子音响设备。

教学过程：

一、导入新课

1、复习演唱上节课歌曲《牧歌》。

2、提问：最有代表性的蒙古族乐器叫什么名？属于哪一类？（马头琴、拉弦乐器）。

二、认识马头琴

1、马头琴，蒙古族拉弦乐器。因琴首雕有马头而得名。马头琴的音箱为木制，呈梯形，两面蒙饰有图案的马皮〔或羊皮〉。琴身由硬木制作，并张有两根弦。马头琴流行于内蒙古自治区，以及辽宁、黑龙江、甘肃、青海、新疆维吾尔自治区等蒙古族居住的地区。最初的马头琴琴首的雕饰并不是马头，而是“马特尔”，传说此图像类似古代图腾崇拜时期的“龙马”，以示吉祥和幸福。而西部却流传着这样一个关于马头琴的传说:牧人为了怀念已死去的心爱的小马，制作出了马头琴:用马皮蒙琴面，马头骨为音箱，腿骨做琴杆，马尾为琴弦和弓毛，并在琴首上端雕刻小马头像等。马头琴是蒙古族音乐最重要的乐器。

2、马头琴的演奏特点是以指甲从弦侧触弦发音，音色清晰、明亮，宜于奏出丰富的泛音。善于表现柔和深情的乐曲，特别适合演奏悠长辽阔的旋律。用马尾弓在琴弦外方拉奏，可奏双音，发音圆润，音量较小。马头琴除独奏外，还用于民歌、说书的伴奏，在伴奏民歌时，多用三度、四度的颤音来模仿演唱的特点。马头琴也常与四胡等乐器合奏。

三、欣赏《万马奔腾》

1、欣赏前认真查看曲谱中带有马头图像的旋律，并查看乐曲的拍号；

2、初听乐曲，感受三种变换拍子的旋律特点变化和马头琴在演奏“风吹”“马叫”时的音色变化及演奏方法。

3、观看高宝力现场演奏的《万马奔腾》视频，以视听结合的方式感受马头琴的演奏。

四、学习音乐知识，完成实践创造第六题

1、变换拍子：在乐曲中，各种拍子交替出现，叫做“变换拍子”。变换拍子的拍号，一般都记写在拍子变换的地方。假如拍子的变换有规律的出现，也可以在乐曲开始处一并记出。

2、实践创造第六题

1）视唱《鄂伦春小调》的旋律，感受所具有的整齐划一的感觉。

2）让学生将《鄂伦春小调》的节拍改为3/4拍（可以有多种改编方法，不必拘泥于一种，还可以分小组改编）。

3）请学生视唱各种改变后的3/4拍乐谱，体会3/4拍舞曲般的感觉。更进一步感受2拍子和3拍子的不同特点。

五、继续练习“学习一、二”

六、课堂后下课！